UN TIPO DE 37 AÑOS

“Qué los cumplas muy feliz, que los cumplas muy feliz, festejemos como pelotudos un año más cerca de morir” canta Violencia Rivas (gran personaje de Peter Capusotto) en una de esas tantas canciones pomposas estilo Club del Clan. Hermosa canción para un día como hoy. No puedo evitar morirme de risa cada vez que entro a You Tube y la veo. Me gusta reírme. Aunque a veces mi risa sea un poco idiota, pero bueno, todos tenemos un idiota dentro ¿no?

La cosa es que ya es medianoche y mi familia está durmiendo. Ya es medianoche y llegó un nuevo 19 de mayo a mi vida. Un día más en el planeta tierra menos para mí y para todos los que cumplen años en esta fecha. Ya hay gente que me saludó vía Facebook y le agradezco mucho, es una de las tantas cosas positivas que tienen estas redes sociales. Incluso es más cómodo agradecer estos saludos en un muro de Facebook que andar contestando mensajes de texto todo el día. Y no sólo eso, recibís una cantidad de saludos directamente proporcional al número de amigos que tenés. Una especie de comunión virtual. Hermosa, breve y profiláctica.

37 años ya. Edad interesante. Es lo que voy a decir durante un año cada vez que vaya a hacer un trámite. Nombre: Maximiliano. Edad: 36, eh perdón, 37, pasa que recién los cumplí y todavía no me acostumbro. Ya te vas a acostumbrar, podría responderme la persona que está del otro lado del mostrador. ¿Y cómo me siento? En este momento un tanto cansado, lo cual es lógico, es el final del día, quizá por la mañana, cuando me levante de dormir, mi semblante sea más entusiasta. ¿Hay fiesta? No, tan sólo una escueta reunión familiar en la noche del sábado. ¿Por qué? Soy vago para organizar celebraciones con amigos, lo cual no quiere decir que nunca lo haya hecho. Cuando cumpli 28 organicé una joda en la casa de mis viejos, y estuvo tan bueno que no me lo voy a olvidar nunca. A los 29 lo volví a hacer, y a pesar de que vinieron las mismas personas estuvo todo muy tranqui. Cuando cumplí 30 celebré por primera vez en mi departamento de soltero. Vino gente, estuvo piola, pero nada más. Después ya me dediqué a cosas mas leves, con la familia. Las fiestas me gustan, pero me da fiaca organizarlas. Porque muchas veces son divertidas, pero otras no tanto. Y uno más que nada quiere divertirse. Igual está bueno llegar a los 37 y sentirme como me siento. Con ganas de seguir con lo mío, disfrutando de ser padre, de ser marido, de tener trabajo, de tener proyectos. Con una vida poco rutinaria. Una vida en la que todavía tengo sueños, y en la que día a día trato de hacer algo para cumplirlos (que pelotudo sensible, ¿no?). No voy a negar que tengo mis momentos de mediocridad, pero por ahora no es algo que me perturbe.

37 años y ya empiezo a escuchar cosas del tipo “ya se acercan los 40”. Faltan 3 años para eso. Y 3 años para ciertas cosas es mucho tiempo. Hoy no es lo mismo tener 37 años que 30 años atrás. Los hombres de hoy no sólo navegamos, sino que chateamos, jugamos a la play, vemos cine 3D, bajamos música en cantidades industriales, vamos a conciertos de rock, tenemos celular, miramos Dr House, Star Wars, y sobre todo jodemos, jodemos mucho, medio que cuesta dejar de hacer pendejadas. Entonces en ciertos aspectos cuesta aceptar que uno ya es un adulto, lo que se dice un hombre grande. De hecho soy parte de una banda de rock llamada MADREAVENOCHE. Hace un par de décadas, tener esta edad, ser padre y tocar en una banda de rock era visto como algo rídiculo. Entonces decir 36, 37, es medio lo mismo. La diferencia llega cuando el número termina en 5 o en 0. Ahí medio que uno hace un click (más que nada por una cuestión de costumbre occidental), pero en el medio no pasa nada, uno piensa mas en tratar de llegar contento al final de la década. Así que sigue con lo suyo. Tratando de estar bien tanto del cuerpo como del alma. Eso es para mí cumplir los 37, seguir siendo el tipo de 36 que sigue empujando para que se corra lo que molesta, un tipo de 36 que llegará a los 38. Feliz cumple Maximoon. Feliz cumple no sólo para mí, sino para todos los que nacieron un día como hoy. Arriba la copa. ¡Salud! Y sobre todo ¡Aguante Violencia Rivas!

CERATI: A UN AÑO DEL ACV

Ayer se cumplió un año del ACV que sufrió Gustavo Cerati luego de hacer el que sería su último Show en Caracas, Venezuela. Un año tremendo no sólo para Gus sino también para sus familiares. Fue conmovedor ver como Sudamérica se lleno de homenajes, la suelta de globos en el planetario y sobre todo la entereza de Lilian Clark, su madre, quien no para de tener fé y esperanza en la recuperación de su hijo. Y es encomiable la manera en que su familia ha sabido poner un cerco alrededor de Gustavo para manejar la relación con la prensa y con los fans. Y son ellos los únicos que, más allá de los escuetos partes médicos, pueden contarnos como es el día a día de Cerati. Entonces sabemos que va Mollo y le canta. Que lo va a visitar Spinetta y le canta. Que va Leo García, e incluso grandes celebridades, pero todo muy bien manejado, con absoluta discreción. Así y todo el testimonio más conmovedor lo dio su madre al decir “cuando llego le digo ¡llegó mamá! Y entonces me aprieta la mano”.

Las muestras de amor para con Cerati que se han dado este año han sido interminables. No sólo se han referido a él figuras de la talla de Shakira, Cristian Castro, Caifanes (por tan sólo citar gente fuera del contexto del rock) sino también el mismísimo Bono en su reciente visita a la Argentina. Y ni hablar de la cantidad de premios y reconocimientos por su último trabajo FUERZA NATURAL y su participación para recaudar fondos para las víctimas del terremoto de Chile.

Y la verdad que jode. Porque uno no sabe cuando va a terminar esto ni cómo va a terminar. Ni siquiera sabemos si lo podremos volver a ver con una guitarra. En el fondo es triste, porque es una de las figuras más emblemáticas y encomiables de nuestro rock. Sólo queda esperar y ver qué pasa. Una espera desgastante. Mientras sus signos vitales continúen en stand-by hay vida. Y a esta altura eso es algo muy importante. Vamos Gus. Ponete Bien. Fuerza Natural para vos y tu familia.

FRASES NO TAN CÉLEBRES (10)

"LOS ASTRÓNOMOS ASEGURAN QUE EL UNIVERSO ES INFINITO, LO CUAL ES RECONFORTANTE PARA AQUELLOS QUE NO PODEMOS RECORDAR DÓNDE DEJAMOS LAS COSAS."

FRANK ZAPPA

MARIHUANA PARA TODOS

Imaginemos un mundo en donde la marihuana fuera legal. ¿Cómo sería el mercado? Marihuana Marlboro, Phillip Morris, Camel (con el camello color verde y con rastas), Virginia Slim para las mujeres… También marihuana light, o mentolada, o premium, ¿por qué no? Incluso comprar marcas importadas como se hace con las cervezas, los whiskys y los habanos (por sólo citar algo). ¿Y cuánto costaría un paquete? Sería difícil de imaginar, pero supongamos que un atado de 20 costara $50 (no tengo la menor idea de cuanto sale un porro en el mercado negro), es decir, un atado que te dure unos días, no como uno de tabaco que una persona enferma se lo puede fumar en medio día (y los hay peores). Imaginen a las tabacaleras facturando a dos manos (¿por qué las tabacaleras? ¿Debería ser su exclusividad?). Imaginen bosques arrasados para colocar en su lugar grandes plantaciones de marihuana tal cual se hace con la soja, imaginen los químicos que se inyectarían en el suelo para que las plantas florezcan rápido, imaginen los controles de marihuanemia para los que manejan, o a los que plantan en su casa para combatir el abuso de las corporaciones que manejan el producto, o las bolsitas en la farmacia para que te puedas hacer un té relajante, o las pastillas de marihuana sabor frutilla (¡puaj!). No dejemos de pensar en el proceso del cual sería víctima la planta. Todos esos químicos aberrantes que le quitarían la condición de “natural”. ¿Y la familia? Sigamos imaginando, vamos más allá. La tertulia por ejemplo, la mucama sirviendo el café y el anfitrión que va a buscar su elegante caja de roble y les ofrece un porro Galouise a los invitados. Y más todavía, el porro suelto para que el que no llega con la plata para un paquete, lo que podría denominarse marihuana genérica. Incluso podría dejar de llamarse porro, o faso. ¿Cómo podría llamarse? ¿Qué nombre le daría elegancia y prestigio? ¿Qué denominación le quitaría todo ese tufo a tugurio, a transa, a barrios bajos? Y después los otros, los enemigos del mercado y sus abusos, los que eligen cultivar en su casa y fumar lo que ellos mismos cuidaron y velaron, los naturistas, los que en el fondo de su casa tienen la quintita con tomate, radicheta y marihuana, la quintita de la que salen cigarros y ensaladas. Las posibilidades son infinitas. Pero creo que si la marihuana fuera legal y se comercializara sería algo caro como por ejemplo un buen whisky, hasta que pase el furor y las distintas competencias empiecen a rebajar la calidad y el precio. En Amsterdam hay bares controlados por el gobierno cuya carta incluye un menú de marihuana. Leo eso y pienso en la prohibición de fumar en lugares cerrados que rige en Buenos Aires. No debería ser un problema que alguien tenga un par de plantas, cultive y fume. Nadie se murió por eso. Eso sí, que después de fumar echen desodorante de ambiente que sino con esa baranda la nona se nos descompone.

LANATA EN PERROS DE LA CALLE

El martes pasado el programa PERROS DE LA CALLE que conduce Andy Kusnetzoff de Lunes a Viernes de 10 a 14 hs por la Metro (95.1 Mhz) recibió la visita de uno de los periodistas más polémicos y talentosos: el señor Jorge Lanata. Me encantó la entrevista, incluso el desparpajo de la charla con este Lanata tan “tengo 50 pirulos, digo lo que pienso, no tengo por qué dar explicaciones, me chupa un huevo lo que piensen o lo que digan de mí ”. Pasa que Lanata es un ícono del periodismo y un tipo que supo abrir los ojos una generación como la mía. En los 80 con aquel mítico LA HORA 25 que iba a la medianoche por la FM Rock & Pop, y en los 90 a través de ROMPECABEZAS (también en la misma radio) y con DIA D en la pantalla de América TV. De esos programas surgieron grandes periodistas como Lejtman, Zlotogwiazda, Tenebaum, María Julia Oliván, Sietecase, Klippan, por tan sólo citar algunos. Por eso y mucho más, no puedo dejar de sentir respeto por el “gordo”. Y hoy en día me pasa que estoy de acuerdo con él en algunas cosas y en otras no (no me gustó que diga acerca de PAKA-PAKA que es un canal que les dice a los chicos “Cristina te ama”). Y está bien que sea así, uno muy raras veces está de acuerdo con una persona al 100 %. Lo que me jode es lo que hacen los medios oficialistas con sus editoriales. Mejor dicho, la segmentación que ejerce el productor Diego Gvirtz en los informes para los programas 678, TVR y DURO DE DOMAR. Si miramos esos programas tenemos a un Lanata harto de que le hablen de la dictadura, un defensor a ultranza de Clarín y un opositor a todo lo que hace el gobierno K. Un Lanata que desmerece a los periodistas que trabajan en esos programas, que se sienta a comer con Mirtha Legrand, que va al programa de Majul y hace de payaso en el Maipo. Pero gracias a internet podemos decir que tenemos la enorme posibilidad de ir a las fuentes, ver, escuchar y ser objetivos con lo que pensamos. Es decir, formar nuestra opinión y no dejar que la formen los medios afines al gobierno o al grupo Clarín. Pero ¿qué piensa Lanata entonces? O mejor dicho ¿qué es lo que dice? Lanata no está harto de la dictadura, sino de que se haga un uso político de la dictadura y los derechos humanos. En aquella famosa editorial sobre Papel Prensa –de la cual el señor Gvirtz solo “segmenta” la frase “Me tienen harto con la dictadura”– Lanata dice que está muy bien que la causa vaya a la justicia, pero que le jode que la presidenta haya hablado una hora y media solamente de Papel Prensa, mientras se pregunta “¿no pasa nada en Argentina? ¿No hay chicos con hambre? ¿No hay inflación? ¿No hay inseguridad?”. Es decir, un poco está bien, pero a veces ya es demasiado. Lanata piensa que los del grupo Clarín son unos hijos de puta –recordar las tapas contra Clarín en el diario Crítica durante 2008– pero que los va a defender si el gobierno impide que salga el diario porque eso en una democracia no puede pasar. Dice que si se le dan subsidios a la gente, que sean a cambio de trabajo, y si no hay trabajo mandarlos a estudiar, pero que sea cambio de algo. No está de acuerdo con la asignación universal por hijo. Está de acuerdo con la ley de medios por más que esté llena de errores pero no le gustó que usen su palabra en un spot a favor de la ley sin su permiso (lo mismo le paso a Juan Pablo Vartzky). Para Lanata 678 no es un programa periodístico sino un ciclo propagandista y los periodistas que trabajan ahí están todos comprados. Lanata dijo desconocer la historia de Victoria Montenegro (la nieta recuperada que nos conmovió con su historia la semana pasada) porque no ve ninguno de los programas de Gvirtz, lo cual denota que los medios no afines al gobierno ignoraron por completo esta historia y le dieron más cabida a cosas como La boda Real. Lanata dice que los músicos que participaron en el concierto por los Derechos Humanos (Charly García, Santaolalla, Calle 13, entre otros) no tendrían que haber cobrado un solo peso porque los derechos humanos son de todos y no tendrían que ser algo politizado. Piensa que las madres de Plaza de mayo no tendrían que asistir a los actos de Cristina. Y que el Gobierno dice una cosa y hace otra totalmente distinta. Y eso por sólo citar algo. En lo personal no estoy de acuerdo con que desmerezca a periodistas que alguna vez trabajaron con él, o que diga que a Víctor Hugo Morales lo compraron (quizá esto podría ser un enojo para con los que opinan de él basándose en informes segmentados). En otro orden de cosas admite que el diario Crítica de la argentina fue un fracaso y que lo vendió un año antes de que se cierre.

Por momentos pareciera que Lanata opina de la actualidad sin adentrarse mucho en ella, y me gustó que Andy se lo haya dicho. Que le hablara como alguien que desde la admiración que siente no le gusta verlo tan devaluado como está hoy. Y está bueno que se lo digan, porque un poco se extrañan programas de la talla de Día D y no esa cosa horrenda llamada DDT que sale por canal 26. Y además me jode mucho la segmentación de sus dichos. Entonces tengo que creerle a Lanata cuando dice que Gvirtz es un mercenario que trabaja para el gobierno o que el canal 9 ahora es oficialista porque es un canal un tanto “flojo de papeles”, cosa que el gobierno aprovechó para meter gente en su directorio. No todo lo que dice Lanata está mal o es mentira.

Nietzche era filólogo, y lo era porque quería leer a los griegos para tener su propia interpretación, no quería quedarse con lo que le contaban. Es como leer tu libro favorito en su idioma original. Es un poco lo que hay que hacer en estos tiempos de guerra fría entre el gobierno y el multimedios más poderoso. Ir a la fuente ya no es algo muy difícil habiendo internet. Tenés que formar tu propia opinión. Lo que se dice, pensar. Está bueno que el gobierno saque a la luz los trapitos sucios de Clarín y saber que estafaron a los jubilados vendiéndoles acciones a las AFJP, pero también está bueno que Clarín nos diga que el superávit fiscal del cual se ufana el gobierno no es tal, y que está maquillado con fondos del Banco Central y la Ansés. Y eso es sólo un pequeño ejemplo. Es una manera de conocer a cada uno. Es una manera de saber qué compramos.

Gracias Andy por esta nota, y por permitirnos bajar el audio del blog de Perros de la Calle.

http://perros.metro951.com/

ERNESTO SABATO (1911-2011)

“Algunos supondrán que, por mi manera de ser, propensa a la melancolía y el pesimismo, estos 90 años con los que cargo encima acabarán por desalentarme; sin embargo, es todo lo contrario.”

El primer libro de Sábato que leí se llama SOBRE HEROES Y TUMBAS. Una de esas obras que me costaba dejar de leer, con una trama oscura y fantasmal, con el descenso a los infiernos de la dinastía aristocrática de los Vidal Olmos, y el personaje de Alejandra, tan oscuro y tan tortuoso para Martín, el protagonista. Y en el medio, como surgido de la nada, el INFORME SOBRE CIEGOS, una épica tremenda que nos muestra las zonas más oscuras de ese Buenos Aires de 1955, con la secta de los ciegos manejando los hilos por detrás de las cortinas y un entramado de túneles que van desde el colegio Nacional Buenos Aires hasta la antigua Aduana. Cuando le preguntaron a Sábato qué sentido tenía la ubicación del INFORME SOBRE CIEGOS dentro de la obra (Ya que en nada se relacionan), él respondió que sentía que tenía que estar ahí, que no había ningún hecho racional que lo justificara. Los que saben dicen que primero hay que leer EL TÚNEL, después SOBRE HEROES Y TUMBAS, y por último ABADDÓN EL EXTERMINADOR. Yo hice todo al revés. Y luego los leí en orden. Pero eso no es nada más que una anécdota. Son tres libros magistrales. Atractivos por su oscuridad.

“Ser original es en cierto modo estar poniendo de manifiesto la mediocridad de los demás.”

El asunto es que ayer, a la edad de 99 años, dejó de estar entre nosotros un escritor formidable. Nacido en Rojas en 1911, hincha de Estudiantes de la Plata, Se doctoró en Física y se fue a París, lugar donde fue becado para trabajar en el laboratorio Curie como investigador científico. Un poco desilusionado de la ciencia, se conectó con surrealistas de la talla de André Bretón, encuentro que no hizo más que potenciar su tímida vocación literaria. En 1945 vuelve a la Argentina para dictar clases en la Universidad de la Plata, hasta que es destituido luego de escribir un par de textos en contra de Juan Domingo Perón en su libro UNO Y EL UNIVERSO. En 1948 publica EL TÚNEL, y en 1962 llega SOBRE HEROES… libro que obtiene un gran éxito y que un poco lo convirtió en un formador de opinión de esta sociedad. Ya en 1974 publica ABADDÓN, la que sería su última obra literaria, luego sólo escribiría ensayos y reflexiones.

Fue uno de los tantos intelectuales que apoyaron al régimen militar, pero luego no sólo se retractó sino que fue uno de los que más trabajó en el famoso informe de la CONADEP (solicitado por el entonces presidente Raúl Alfonsín) que luego se publicaría con el nombre de NUNCA MÁS, y que es conocido por muchos como el informe Sábato. En él se detalla con precisión el plan de exterminio llevado a cabo a partir de 1976, con la ubicación de los centros clandestinos de detención y las torturas a las que eran sometidos los detenidos. Residiendo en Santos Lugares, cada cumpleaños recibía la visita de importantes políticos y figuras del ambiente, a las cuales se agasajaba con chocolate y medias lunas. Vivió hasta los 99 años, iba a cumplir 100 el próximo 24 de junio, pero una bronquitis no quiso que llegara, porque los microbios no tienen almanaques, a ellos no les importan esas cosas tan propias y a veces un tanto absurdas de los seres humanos. Como escritor se lo extrañaba mucho, bastaron 3 libros para ubicarlo entre los más grandes de este país. Que descanses Ernesto. Gracias por tus libros, gracias por los túneles.

“La vanidad es tan fantástica, que hasta nos induce a preocuparnos de lo que pensarán de nosotros una vez muertos y enterrados.”

ERNESTO SÁBATO.

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FRASES NO TAN CÉLEBRES (9)

"....Y EMPIEZO A PENSAR QUE EN REALIDAD HAY MUY POCA GENTE."

BUNBURY

EL ARTE DE DESPERDICIAR PARLANTES

Ya van varias veces que veo a chicos (edad que va de los 10 a los 18 años mas o menos) caminar por la calle llevando el celular en la mano, mientras por los parlantes de este sale música del género cumbia o reggaetón. Son un poco los musicalizadores de la calle. No es que sea algo nuevo, porque los hubo y los habrá siempre. El tema no es la música, sino qué música… Cuando era chico veía a mucha gente grande caminar con sus radios portátiles en la mano; iban escuchando el partido, o las noticias, o los números de la quiniela. Esas radios sólo tenían banda AM (la radio AM medio que no da para escuchar música) y algún que otra traía el agujero para conectar un audífono, cosa que casi nadie hacía. Ya en los años 80, con el estallido de las FM y su sonido estéreo, los musicalizadores de los que teníamos noticias eran los negros de Harlem, quienes caminaban con un tremendo minicomponente sobre el hombro derecho y bien pegado a la oreja. ¿La música? Suena raro pero era música Break-dance. O también música bolichera. O Michael Jackson. Como buen país admirador de casi todo lo que viene de afuera, no tardaron en aparecer por estos lados imitadores de esa tendencia. Y así llegaron Gapul y Pato C… Otra cosa que recuerdo son los parlantes a la calle de las disquerías del centro. A la mañana música tranqui pero ya entrando la hora pico, mientras los estudiantes llenaban la avenida Libertador de la ciudad de Merlo, lo que estuviera de moda estallaba. No sólo en los parlantes de la disquería, sino en el de los autos. En un momento fue TE VES BUENA (Clericó con cola, bizarro total), PUMP UP THE JAM, música bolichera made in Z95 conviviendo con GUN`S & ROSES y bandas de la movida soft metal. Y ni hablar de U2 y su Sunday Bloody Sunday. Pero ahora es como que… ¿Cumbia? ¿Medio que los parlantes no se lucen tanto no? Medio que tener tremendo equipo de sonido para escuchar eso… No se lucen los parlantes como cuando ponías Personal Jesus o cualquier otro tema de DEPECHE MODE. O Need You Tonight de INXS. Son sólo un par de ejemplos. No es lo mismo poner reggaetón que Paradise City de los Guns and Fucking Roses. Incluso, si se quiere más elegancia, se puede retroceder hasta Chuck Berry, o el mísmisimo Elvis. ¿Y por qué no THE KILLERS? ¿THE STROKES? Toda época tiene su música bastarda. El tema es que el rock al menos intenta abrirte la cabeza, mientras que la cumbia y el reggaetón sólo apuntan a la diversión, a olvidar, a joder. Bueno, la vida no es sólo joda. Si necesitás mucha joda puede que tengas demasiadas cosas en las que no querés pensar. Le comentaba esto a un compañero de trabajo que no ve la hora que salga el DVD de AC/DC en River. “No deben de tener un padre que los forme musicalmente” me dijo. “Mi papá siempre escuchó Jazz y orquestas, es decir, música”, siguió diciéndome. Son muchas las variables que te llevan a escuchar lo que escuchás. En mi caso, buscaba que las letras del rock me digan cosas sobre la vida, sobre abrir la cabeza y aprender. No es lo mismo que alguien te cante “mueve la colita, nena” a que otro te diga “Giros, todo da vueltas como una gran pelota, todo da vueltas casi ni se toca”. En fin, puede sonarte tonto, pero cuando sos joven, si no les gusta a tus padres, más te gusta. Hoy a los que andamos por arriba de los 30 y nos formamos en los 80 y parte de los 90, el rock y el pop nos encanta. ¿Por qué habría de gustarle a nuestros hijos? ¿Qué sentido tiene? Papá, ¿no te gusta la cumbia? Tomá, escuchá, escuchá… Nuestros padres nos decían que éramos una juventud podrida, eso nunca lo olvido, espero no tener que encontrarme diciendo lo mismo… En todo caso, este texto surge mas que nada porque me da bronca cuando los parlantes no se lucen, me da bronca… Igual es una cuestión de gustos. Pasó el tiempo. Hay más gente. Hay más música.

RETROSPECTIVA: DICIEMBRE 2008 - 30 AÑOS DESPUÉS

Otro de esos posts que me hacen sentir satisfecho. Enjoy it!

Sino cambiás tu manera de pensar antes de los 30 años no la cambiás más. Lo escuché una vez de la boca de uno de los pocos periodistas a los que le creo lo que dicen: Román Lejtman. No es que lo tenía enfrente mío cuando lo dijo sino que se lo escuché decir por la radio y me quedó grabada como cualquiera de esas cosas que sabés que van a estar en tu cabeza por siempre. Pero, ¿a qué viene todo esto? No sé, supongo que me surge cuando veo el comportamiento que tienen algunas personas. Hay gente que no se cansa de caer siempre en el vicio y de cometer los mismos errores. Coquetean con los límites, tienen esas épocas en que no, pero tarde o temprano vuelven a lo suyo. Algunos dicen que son como los gatos porque siempre caen parados. Desde que escuché la frase de Román, digamos que lo tomé como un parámetro que me simplificó mucho las cosas en el difícil arte del trato con las personas. En los que tienen menos de 30, a veces tengo, como se suele decir habitualmente, un hilo de esperanza, muy endeble por cierto, pero lo tengo. En cambio con los otros, los que ya pasan de 30, ya sé a qué atenerme y eso me evita muchos enojos y fricciones que no tienen sentido y que a veces hasta te amargan el día. Para terminar: ¿Qué hay de mí que ya tengo 34? Puff! Estoy más duro, más frío, más golpeado. Y la verdad, en vez de pensar en cambiar las cosas que no me gustan de mí, las acepto y hasta me defiendo afirmando que lo que los demás consideran mis defectos son cosas que ya están en mí y que no van a cambiar. Lo resumo en una frase: Yo soy así. Punto y aparte. A otra cosa.

BEADY EYE - DIFFERENT GEAR, STILL SPEEDING (OASIS ESTÁ VIVO!!)

Una vez disuelto OASIS sólo restaba esperar y ver cuál de los dos hermanos más conflictivos del rock daba el primer golpe. Pasó el tiempo y Liam, el más renegado y menos talentoso de los Gallagher irrumpe en la escena musical con su banda BEADY EYE, que no es otra cosa que la formación de OASIS sin su compositor de himnos generacionales por antonomasia. Entonces ¿qué podía esperarse de este tipo incivilizado, pendenciero y poco carismático? Otra manera de decirlo: ¿Qué expectativa podía generar Oasis cambiándose de nombre y sin las grandes canciones de Noel? En mi caso ninguna. Pero tengo que rendirme ante la evidencia. DIFFERENT GEAR, STILL SPEEDING (algo así como ARTE DIFERENTE, SIGUE ACELERANDO) es sin duda el mejor disco de OASIS desde MORNING GLORY. Andy Bell (bajista de Oasis) retoma la guitarra, su instrumento natural, y eso se nota. Matt Jones se incorpora en los teclados, Gem Archer sigue con la guitarra, y Chris Sharrock en la batería. ¿Y el bajista? Se incorpora a Jeff Wotton sólo para actuaciones en vivo.

Nos encontramos ante un disco con poca distorsión y un rock and roll más cercano al de los años 50 y 60. Se deja escuchar desde el principio con un arranque bien OASIS en FOUR LETTER WORD, luego va atravesando diversos climas y logra ser efectivo sin apartarse mucho de la ruta. Además no podían faltar las canciones al estilo SONGBIRD y el típico “homenaje” a Lennon (el espíritu de John sobrevuela gran parte del disco) con la canción THE ROLLER, que de sólo escucharla ya se entiende que es un calco de Instant Karma. Muy recomendable BRING THE LIGHT (canción bien rutera) y THE BEATS GOES ON, una hermosa composición de Andy Bell ideal para cerrar de un modo emotivo cualquier concierto. Qué mas puedo decir, fue toda una sorpresa descubrir este disco. Liam me tapó la boca. Fue inteligente y supo rodearse como para seguir en carrera. Eso sí, tal cual se ve en los videos, el tipo sigue siendo Cero Carisma, pero a esta altura ¿a quién le importa? Prendé el equipo, poné THE ROLLER y disfrutá. Permitite 5 minutos de amnesia y olvidate de que alguna vez, alguien llamado Lennon compuso una canción llamada Instant Karma.

CUESTIÓN DE SUERTE

Si no hablo con nadie estoy mejor. Si hablo me cuentan. Si me cuentan me entero. Si me entero me pongo mal. Veo las cosas otrora coloridas un tanto oscuras. A tal persona le pasó esto. A aquella le pasó lo otro. Que mostraron en el noticiero como se paran en el medio de la calle y te apuntan con un arma para que pares el auto. Que yo freno, que yo lo paso por arriba, que es una cuestión de suerte, que si te toca dales todo lo que tengas y rogá que no estén pasados de merca y te metan un cuetazo (¿se escribe así?). Sí, ahora ya no te lo cuentan, lo ves en la tele con tus propios ojos. Las cámaras de seguridad no protegen sino que se convierten en el ojo de un cineasta amateur. Son testigos. Testigos incapaces de deformar la acción. Dos tipos detrás de un mostrador. Dos que entran con un arma. Gorra con visera para que no se vea el rostro (¿Habrá que poner cámaras en el piso entonces? ¿Sirve de algo verles la cara?) Menos de un minuto y medio y ya están corriendo por la calle. O un tipo que entra armado a una escuela de Brasil y se carga 12 vidas (Y esta vez Marilyn Manson no tuvo nada que ver). Los alumnos corriendo desesperados por los pasillos...

Cuando hablás con la gente acerca de la inseguridad te llenás de cosas. Porque todos tienen una historia. A todos les pasó algo… o sino a un familiar o a un conocido. Pareciera que vivimos sabiendo que un día te va a tocar. Que de eso es imposible que te salves. Entonces mejor no hablar. Parece tan inevitable como la muerte. Mejor no hablar, o hablar poco. Uno no habla tanto de la muerte con los amigos. Está ahí. Se nombra de vez en cuando. Si se habla mucho te ponés mal. Y lo que más te jode es saber que no tiene solución, que apenas se puede aspirar a una muy leve mejoría a largo plazo. Y entonces la sugestión. Agorafobia. Rejas en la ventana. Ceremonias en el living. Encuentros en el ciberespacio. Y de chico jugabas en la calle. Y hasta pensás que eran tiempos mejores. El futuro ya llegó hace rato.

LAS CRÍTICAS QUE A VECES SON DESTRUCTIVAS

Diálogo entre dos personas que bien podrían ser artistas:

A-Che ¿qué te pareció lo que escribí? ¿Te gustó?

B-No, la verdad que no, me pareció una mierda.

La expresión de B provoca cierta reacción en A

A-Por lo menos hago algo, no como vos.

B-Para hacer mierda como esa prefiero no hacer nada.

A esta altura puede que algunos de ustedes hayan tomado partido por uno u otro personaje. O puede que resuenen en sus cabezas ciertas frases hechas: “Mejor que decir es hacer”, “Si voy a hacer algo lo hago bien, sino no lo hago”, etc. Siempre recuerdo algo que dijo el actual Jefe de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires en respuesta a ciertas críticas hechas a su gestión: “Nos equivocamos porque hacemos”.

Analizando dicha expresión pareciera ser que el que hace se equivoca hasta que aprende y lo hace bien. Pero también pasa que hay personas a las que no se les permite equivocarse. Porque si se equivocan se trastoca la vida de mucha gente. Aunque en el caso del arte, el hecho de que al otro no le guste no quiere decir que forzosamente te equivocaste. Salvo que no le guste a nadie. O que sea muy inferior a algo que hayas hecho con anterioridad. Lo que en este caso se traduciría como una equivocación de rumbo. Y una equivocación de rumbo podría verse también como un simple “estoy buscando a ver dónde me quedo”.

Lo ideal sería que uno aprenda sin equivocarse (o sin crear cosas de baja calidad). Pero a veces hay que sentir el error (o el haber creado algo pobre) en carne propia para aprender mejor. Es como que no quedan dudas de lo que podría pasar sin en vez de hacer lo que te enseñaron, hacés lo que vos creés. El ser humano no es perfecto y se equivoca.

Después está el arte de ocultar los propios errores. Yo a eso le llamo hacer marketing de uno mismo. Lo que en criollo se dice Chamuyar. Y dentro de ese grupo está el que critica al que se equivoca (en este caso vendría a ser B), y en ese virulento criticar asoma como alguien mentalmente superior cuando en realidad es una persona que tiene gran habilidad para ocultar sus errores. Después está lo otro. Si se equivoca es porque aprendió mal, o sea, es un tonto. ¿Y si le enseñaron mal? ¿Qué margen de error tiene alguien que opera en una central atómica?

Por un lado, poniéndome de parte de A, yo pienso que pararse en la vereda de enfrente y criticar al que hace, lo que se dice Ser Oposición por el simple placer de serlo, es de lo más mediocre que puede haber. Está bueno criticar al otro si hago con mi vida algo más que criticar. Está bueno criticar si después me banco que me critiquen. Es una especie de trueque: vos opiná de lo que yo hago, pero después yo opino de lo que vos hacés. O al revés. Pero una cosa es criticar de buena leche, y otra cosa muy distinta es decir que eso es una mierda.

Ampliando un poco: ¿por qué alguien no puede decirte que eso que hiciste es una mierda? ¿Está mal? No sé si está mal, el asunto es que ocurre. Quizá en vez de decir “eso es una mierda” quedaría mejor que ese alguien expresara un simple “no me gustó”. Para el caso podría ser que te duela lo mismo, pero que al otro no le guste es muy distinto del hecho de que tu creación le parezca una basura. A mucha gente no le gusta Frank Zappa. Y Fran Zappa era un genio innegable. Pero no por eso todo lo que hacía podía llegar a gustar. Y que no te guste Frank Zappa no quiere decir que seas un tonto.

En el libro El Mundo de Sofía (Jostein Gaarder, 1991) leí algo sobre el filósofo Locke que me definió más la cosa:

“Las cualidades primarias, tales como tamaño y peso, es algo sobre lo que todo el mundo puede estar de acuerdo, porque está en las cosas mismas. Pero las cualidades secundarias, color y sabor, pueden variar de una persona a la otra según la constitución de los sentidos de cada uno. Una naranja te puede parecer dulce o agria, pero no te puede parecer que tenga la forma de un dado.”

Cuando algo no me gusta digo que no me provocó nada, que no afectó en absoluto mi sensibilidad.

Lo cierto es que uno muchas veces hace cosas feas creyendo que son lindas. ¿Si alguien viene y te dice que es una mierda te está haciendo un favor? En el mejor de los casos es un cachetazo que despabila. Y en el peor de los casos algo que te bloquea y te priva de avanzar. Eso ya va en cada uno. Lo cierto es que el mundo está lleno de gente que te va a decir que lo que hacés es una mierda. Hay que aprender a convivir con eso, con la realidad en sí. Exponerse tiene sus riesgos. Y de esto sabe mucho cada jugador de fútbol cuando sale a la cancha. Cuando hacés algo y lo mostrás te exponés. Y si te exponés vas a recibir de todo. El tema está en saber filtrar. Y también en aquel viejo dicho que dice “Tomálo como de quien viene.”

FRASE NO TAN CÉLEBRES (8)

"Desde que el mundo es mundo, nadie que use la primera persona del plural es buena gente."

HERNÁN CASCIARI - El pibe que arruinaba las fotos.

UN SUEÑO

Anoche soñé que viajaba en el tren Sarmiento. Pero no eran las unidades de ahora sino las anteriores, las que tenían esos asientos con respaldo reversible. Obviamente la mayoría estaban rotos y no había lugar donde sentarse. Para colmo había subido con un ejemplar de TRÓPICO DE CAPRICORNIO de Henry Miller (editorial Bruguera) y no lograba acomodarme como para empezar a leerlo. Después de tanto caminar me di cuenta de que lo había perdido u olvidado en algún lado y a la vez no tenía ganas de hacer todo el camino de vuelta para buscarlo. Entonces saqué de mi bolsillo un reproductor de MP3 y empecé a escuchar a Roy Orbinson haciendo una versión de Redemption song en un acústico para MTV. Cuando terminó la canción el tren llegó al final del recorrido, pero no era la estación de Once, sino que bajé junto con toda la gente directo a una avenida ancha. Entonces empecé a caminar por la vereda y volví a poner en el MP3 a Roy Orbinson cantando Redemption song. De repente se me da por mirar a mi derecha y veo la entrada del Cementerio de la Chacarita. No era una entrada que hubiera visto antes, me quedé un tanto atónito mirando eso mientras Roy Orbinson terminaba de cantar y la gente comenzaba a aplaudir. Después miré hacia el horizonte y sonó el despertador…. Como siempre ocurre en estos casos. Me levanté y me quedé pensando en que Roy Orbinson nunca cantó ni grabó esa hermosa canción de Bob Marley y que tampoco hizo nunca un acústico para MTV. Pero fue hermoso escucharlo en sueños. Fue lindo escuchar esa voz única versionando una canción tan maravillosa como banda de sonido de este mundo onírico que sólo nuestro subconciente es capaz de construir. Me desperté y me puse a escribir porque sentí la necesidad de contarles esto. No siempre se tienen esta clase de sueños. Y mientras escribo todavía sigo escuchando aquello de “’Cause all I ever had, redemption songs…”

U2 OTRA VEZ EN BUENOS AIRES

Por estos días los argentinos tenemos el enorme privilegio de recibir por tercera vez la visita de la que en este momento es la banda de rock (por decir algo) más importante del planeta. Los U2 tocaron anoche en el estadio Ciudad de la Plata y volverán a hacerlo el próximo sábado y el domingo. Lo nuevo en todo esto es que la Capital Federal va muy de a poco comenzando a dejar de ser el centro donde se alojan estos shows colosales. Más que nada por la constante queja de los vecinos que viven alrededor del estadio de River Plate, ya que según ellos, cuando el público salta, se perciben temblores en los edificios. Y está tan contento el gobernador Scioli con tener a los U2 en el Ciudad De La Plata que ya está haciendo gestiones para que lleguen a ese estadio los shows de Roger Waters y Madonna.

Algunos de mis conocidos me dijeron cosas como “¿Qué, no vas?” “¿Te lo vas a perder?” “Sí” les decía yo. Y es un poco lo que me pasa con esta tercera visita de la banda Irlandesa. También noté que la mayoría de los que me preguntan eso son los que van por primera vez. “Ya los vi dos veces” suelo responder. Y es que el 360 world tour es un show espectacular que merece ser visto, pero a mí me pasa que ya lo vi durante la transmisión en internet vía You Tube, vi prácticamente el show completo en Barcelona debido a las excelentes filmaciones que han subido los fans desde diversas partes del estadio Bernabeu y además vi el DVD. Y lo cierto es que tener tanto material disponible un poco es una desventaja. Porque en verdad pareciera que vas a ver con tus ojos algo que ya viste en la tele y que quizá te sepas de memoria. La primera vez que vinieron los U2 en el año 1998 con el POP MART TOUR, no sólo era la primera vez que venían, sino que no teníamos mucha idea de cómo iba a ser el escenario salvo por lo que te comentaban en la radio o algún que otro videoclip. Pero entrar al estadio y ver esa tremenda pantalla, ese show tan colosal, es algo que nunca voy a olvidar (incluso el limón gigante de donde The Edge bajaba con un Oscar). La segunda vez (ELEVATION TOUR) fui pero no lo disfruté tanto como la primera. Incluso hubo algunos problemas de sonido que por momentos hacía que la cosa sonara como una bola. Y ahora tengo la sensación de que cuando uno va a ver un show a un estadio en realidad va a verlo por las pantallas de video. Antes no me importaba tanto pero ahora sí. Me pasó con Paul Mc Cartney el año pasado. Estuvo impresionante, pero en verdad uno va para estar ahí y aunque sea verlo por la pantalla, cuando lo que más le gustaría es tener al artista cerca y verle las arrugas (y para eso en este país no te tiene que importar gastarte $ 1500 en un ticket). Los que fueron anoche al show que los U2 dieron a 55km de la Capital Federal, habrán vivido una noche inolvidable, y ni hablar los que fueron por primera vez. Pero a mí me agarró en una etapa en la que siento que ya vi demasiados shows. Me agarra con un espíritu interesado en otras cosas. Felicidades a los que fueron y lo disfrutaron. Yo fui feliz cuando vi el POP MART TOUR. Pero alguien escribió alguna vez, y con algo de razón, que al lugar al que has sido feliz no deberías tratar de volver.

FERIADO PUENTE

Lunes otra vez diría esa canción de Sui Generis. Lunes otra vez. Lunes en medio de tantos feriados puente. Otro fin de semana largo y ya me estoy mal acostumbrando. Es una sensación nueva esta de los feriados puente. Se llenan las rutas. Otra vez el móvil de TN en el peaje de Hudson. El tiempo en la Feliz. La hotelería ocupada en un 80 %. Es como si el verano no se terminara de ir. Muchos nos quedamos en casa. Algunos por cuestiones económicas. Otros porque odian las rutas congestionadas. Y otros porque sí, porque no siempre hay que hacer lo que otros hacen, o lo que nos dicen que otros hacen que tampoco es la gran mayoría. Lo mejor es descansar. O aprovechar los días para adelantar cosas. Y todavía falta semana santa… Y tampoco estamos tan lejos del Día Osvaldo que sugería aquella publicidad de cerveza Quilmes.

Lo cierto es que me estoy mal acostumbrando a estos feriados nuevos. ¿Cómo será dentro de 50 años? ¿Alguien se atreverá a derogarlos una vez que la hegemonía K deje el poder? ¿Se lo vamos a permitir? Y si ocurre ¿cuánta popularidad e intención de voto perderá el que se atreva a semejante cosa? ¿En el futuro estos feriados serán vistos como una auténtica medida populista y alocada? ¿O se harán parte de nosotros como cada uno de los otros feriados, esos que tenemos en el calendario desde que nacimos? Al ser nuevos siempre está la sensación de que estas cosas no van a durar para siempre. Es algo muy de los argentinos: aprovechá ahora porque nunca se sabe. El Gobierno K fue el único que se atrevió a poner nuevos feriados en nuestros almanaques, mal que les pese a todo aquel que tenga que pagar sueldos. Y son tan nuevos, están tan frescos, que uno a veces piensa que se irán junto con los K. Vamos a ver qué pasa los próximos años. Lo cierto es que me está gustando. Tener más tiempo de ocio y esparcimiento. Más tiempo con los míos. Más tiempo conmigo. Y la palabra Puente ahí en el medio, entre nosotros y el descanso…

MEGAMINERÍA EN ARGENTINA

Este es un video que aparece en los muros de Facebook con el título de El video que la tv argentina tiene prohibido difundir. El mismo se puede ver y descargar en la página www.concienciasolidaria.com.ar. las palabras están de más. A difundir se ha dicho.

DOUGLAS COUPLAND - TODAS LAS FAMILIAS SON PSICÓTICAS (2001)

Sarah es astronauta. Es inteligente, sensible y le falta una mano. Nació así debido a que su madre tomaba talidomida (fármaco que se usó entre 1958 y 1963 para calmar las nauseas de los 3 primeros meses de embarazo y que provocó que miles de bebés nacieran con deformidades). Ahora está a punto de iniciar su primer viaje espacial y su familia ha venido de Vancouver hasta Cabo Cañaveral para contemplar el evento. Janet, su madre, tiene 65 años y sigue consumiendo talidomida que compra de manera ilegal a escondidas de su hija. Sus hermanos Wade y Bryan no andan muy bien que digamos (el primero es el típico chico que sobrevive en base a negocios sucios y el otro está desesperado porque su novia Shw –así como suena- quiere abortar el bebé que lleva en su vientre). Ted, su padre, está separado de Janet y vive con Nikkie, su nueva mujer. Janet y Wade tienen sida, al igual que Nikkie. Ted tiene cáncer terminal de hígado. Ninguno sabe que el otro está enfermo. Pero todos estos condimentos, en vez de devenir en una historia dramática pasan a ser parte de una historia bastante alocada y por supuesto psicótica.

El autor de esta novela es Douglas Coupland, aquél mismo que en el año 1991 se hizo mundialmente conocido por su libro GENERACIÓN X. Después de ese libro ya no se volvió a hablar mucho de él por estos pagos. Encontré este libro del año 2001 navegando por ahí y le pegué un vistazo. Pasa que leí GENERACION X en los 90, y su siguiente novela PLANETA SHAMPOO. Y es como que cada tanto (al igual que me pasa con RAY LORIGA) me pregunto qué cosas andará escribiendo este tipo. Y sigue tal cual. En los libros de Coupland están presentes los cambios culturales provocados por las nuevas tecnologías con sus pro y sus contras. Está la sensación de un mundo cada vez menos natural y contaminado, los ecos de los años 60 y 70 retumbando en la boca de sus protagonistas, la saturación, la manipulación y sobre todo: los desiertos y las pastillas. La pasé bien leyéndolo, por momentos me pareció demasiado delirante (sobre todo lo de la cura para el SIDA), pero al final sale airoso, con un final un tan patético como conmovedor. Fue bueno reencontrarme un poco con aquel tipo que escribió GENERACION X. En algún momento leeré otro de sus libros. Por ahora me voy a tomar un pequeño descanso. Demasiada Neurosis y crisis de valores culturales.

REM - COLLAPSE INTO NOW

R.E.M editó AUTOMATIC FOR THE PEOPLE en 1992 y el tiempo lo ha convertido en uno de los mejores albums del entonces cuarteto de Georgia. Uno de esos discos que no pueden faltar en tu colección. Y digo esto porque han tenido que pasar casi 20 años para que podamos escuchar un disco del ahora trío de Georgia que esté a su altura. Porque COLLAPSE INTO NOW es sin duda un reencuentro de R.E.M con lo mejor de sí mismo. Un Disco que nos muestra un compendio de lo mejor de esta banda, sin lugar dudas. Tanto en las canciones rockeras y distorsionadas (Discoverer, Alligator aviator antipilot antimatter, Mine smells like honey) como en las canciones acústicas con toques folk que son su especialidad (Überlin, Oh my heart, It Happened Today). Y a eso hay que agregar la participación de Eddie Veder, Patti Smith, Peaches y Lenny Kaye. Fue grabado a lo largo de 12 semanas en el Music Shed de Nueva Orleans y en los famosos Hansa Studios de Berlín, de donde salieron varios álbumes legendarios como "Heroes" de David Bowie, Achtung Baby de U2 y "Lust for life" de Iggy Pop. Las mezclas se realizaron en el Blackbird Studio de Nashville. Y el resultado está a la vista. Para Jacknife Lee (el productor de esta maravilla), "Collapse into now" supone una nueva visión de cómo tres personalidades muy diferentes pueden reunirse para formar un único ser en armonía. "Realmente es algo extraño en los tiempos que corren, pero no hay choques de ego entre ellos", explica Lee."Son muy respetuosos unos con otros. Lo más difícil fue que se pusieran de acuerdo en donde grabar. Creo que me he paseado por estudios del mundo entero". No queda más que decir, sólo sentarse y darle varias escuchas, porque nunca sabremos si habrán de pasar casi 20 años para escuchar otro gran disco de esta banda. Esperemos que vengan a presentarlo por estos lados. Si ocurre tendremos una cita impostergable. Les dejo el vídeo de Überlin. No intenten hacer esto en sus calles. Nos vemos!!

LA MALA EDUCACIÓN

Me pasa seguido. Quiero salir con el auto y hay alguien que estacionó el suyo justo en la puerta. Entonces tengo que salir a buscar al tipo para pedirle por favor que lo corra. “¡Uy! Perdoname, no me di cuenta”, me dice mientras le contesto de un modo amable “está bien no hay problema”.

Porque en realidad no puedo decirle lo que pienso.

Porque si le dijera lo que pienso a cada uno de estos idiotas me estaría agarrando a trompadas muy seguido. Y eso no es vida.

Pasa que al lado tengo una peluquería de damas, y al lado de la peluquería un maxi-kiosco de esos que cierran a las 11 de la noche y que ofician de salvadores de todo aquel que abrió la heladera y se dio cuenta tarde de que hay que comprar tal cosa para poder preparar o acompañar la comida. Y hasta me ocurre que muchas veces el auto es del dueño del maxi-kiosco, o del dueño de la peluquería, o de la que se vino a hacer la tintura y tiene que salir con la bolsa en la cabeza a correr el rodado, o del que lo dejó ahí porque había sombra mientras tenía libre toda la cuadra… podría estar enumerando gente todo el día, pero ese no es el punto. La cosa es que ninguno parece darse cuenta. ¿Cómo puede ser que a tantas personas le importe tan poco el otro? Por ley no se puede estacionar en la salida de un garaje. Pero mucha gente lo hace. Si uno tiene que ir al hospital por una emergencia no se puede poner a buscar al dueño del auto para decirle que lo corra porque tiene que llevar a su hijo, o a su mujer a punto de dar a luz, o a su mamá descompuesta (por tan sólo citar unos pocos ejemplos). El pensamiento suele ser algo como esto: lo dejo acá, total voy a comprar y salgo, no puedo tener tanta mala pata de que el tipo salga justo ahora. Eso es apostar a la suerte, jugar con la casualidad, típico de una sociedad timbera. Es más, ahora que lo pienso muchos deben de haber jugado a la quiniela el número de la patente de mi auto.

Yo nunca lo estaciono en la puerta de un garaje. Es una cuestión de educación. No le puedo impedir al otro que salga. Es algo que marca un poco el comportamiento de esta sociedad (al menos por donde yo vivo): el otro que se cague. Es más, ni siquiera lo registro, porque no me doy cuenta que hay un garage y que detrás de ese portón existe alguien que necesita salir con el auto. Por un lado me da bronca, pero por el otro me provoca tristeza, porque esos mismos que estacionan el auto en la puerta de tu garaje después son los mismos que te tocan bocina porque tenés la puerta mal cerrada o te avisan que tenés los cordones desatados. Lo alarmante es la falta de educación en cosas tan pequeñas pero importantes. Sé que no todo el mundo es tan tonto como para dejar el auto en la puerta de un garaje. El tema es que la mayoría de los que lo hacen pareciera darse cita en la puerta de casa. Uh, ahí estacionó otro, voy a avisarle…

No es que no saben, diría alguien, se hacen los boludos.

RETROSPECTIVA: MATE, ÁCIDO Y ARENA (diciembre de 2006)

 
Recién, mientras tomábamos unos mates y desmenuzábamos un pequeño texto filosófico que había bajado de internet, Laura, mi mujer, citó una frase que me pareció muy buena, tal vez porque nunca la había escuchado, o tal vez por como sonaba en la boca de ella. “Un grano de arena no hace una montaña, pero lo cierto es que hay montañas de arena”. Todo esto surgió de citar el ejemplo de no tirar papelitos en las calles, es decir, guardártelos en el bolsillo y arrojalos en el cesto cuando llegues a tu casa. La conclusión sería que si todos lleváramos a cabo esa acción seríamos un granito de arena y a la vez parte de una montaña que ayudaría a que todo esté más limpio. Lo loco sería que después de guardarnos los papelitos nos sentásemos en un banco a ver como los demás, que a su vez son los menos, arrojan ácido en el río.

SIGNO DE ESTOS TIEMPOS

Suena el celular. El ringtone es una canción de SERU GIRAN, No llores por mí Argentina. El dueño del celular lo busca de manera desesperada en uno de los bolsillos laterales de su mochila. Charly García empieza a cantar desde el año 1982 aquello de Tu amor no espera, no esperes más… Pero deja de cantar porque en el año 2011 alguien aprieta una tecla para ver un mensaje de texto que seguramente no podía esperar. En 1982 la gente todavía esperaba algunas cosas. En el 2011 pareciera que hay una inevitable urgencia por vivir. Y así es como un chico leyendo un mensaje en su celular puede convertirse en un signo de los tiempos.

FRASES NO TAN CÉLEBRES (7)

"NOS DICEN QUE EL FUTURO ES DE NUESTROS HIJOS, ENTONCES VOS Y YO... ¿QUÉ HACEMOS VOS Y YO?"

EXTRA EXTRA (Miguel Mateos/Zas, 1983)

ESTABA OSCURO

¿Nunca sentiste ganas de estar en ningún lado? ¿Nunca sentiste que no existe lugar en el mundo en el que puedas sentirte cómodo? ¿Cuánto te duró? ¿Un rato? ¿Un par de horas? ¿Unos días? ¿En qué momento del día? ¿En qué momento de la semana? ¿Te pasa de día o de noche? ¿Y cuando está nublado? ¿Y si llueve? ¿Te ponés muy mal? ¿Tomás algo? ¿Fumás? ¿Te metés porquerías? ¿Qué se hace al respecto? ¿Se abre el paraguas hasta que pare de llover? ¿Y si hay viento? ¿O sólo te ocurre bajo techo? ¿Hay que aferrarse a aquél dicho que dice “a veces hasta el mejor médico nos dice que todo lo que se puede hacer es esperar”? ¿Cómo es esperar hasta que las cosas pasen? ¿Qué es la pasividad? ¿Y cuándo sentís ganas de estar en todas partes? ¿Te ocurre con mayor o menor frecuencia? ¿Recordás que en ciertos momentos no querías estar en ningún lado? ¿Te hacés preguntas cuando te pasa? ¿Qué vas a hacer si te vuelve a suceder? ¿Te volverá a suceder? ¿Las cosas se repiten o sólo vuelven a suceder? ¿Y cuándo hay sol? ¿No sentís que duele más todavía?

MANUEL PUIG - LA TRAICIÓN DE RITA HAYWORTH

Adentrarme en el libro LA TRAICIÓN DE RITA HAYWORTH fue una experiencia extraña y a la vez maravillosa. Más que nada en la cabeza de Toto y la vida cotidiana de Coronel Vallejos: Fred Astaire y Ginger Rogers, papá y su preocupación por las cuentas que no dan, mamá por favor no vayas a dormir la siesta, y sobre todo el cine, ese al que papá nunca iba, salvo una vez, cuando dieron una con Rita Hayworth. A principios de los años 40 no existía la televisión. El cine era la principal atracción del pueblo, y no todos podían darse el lujo de ir. Los libros de Puig reflejan eso. Hay servidumbre. Y si hay servidumbre no hay que lavar los platos, ni cocinar, ni limpiar la casa. Hay más tiempo para las pasiones. Y con eso llegan los dramas. General Villegas fue la principal inspiración de Manuel para poder contarnos cómo era la vida en Coronel Vallejos. Y así mismo a los chicos descubriendo el sexo (“¿Qué quiere decir cogía?”). La sirvienta de 12 años a la que otra sirvienta un poco más mayorcita le dice “cuidate de los negros porque te la tienen junada, que tu hermana quedó embarazada y se tuvo que ir de la casa”. Las calles de tierra, los cuernos, el infierno grande y otra vez el cine, siempre el cine. Malos maridos: triste destino para las mujeres del pueblo. Si no fuera por los chicos… la hora de la siesta, el aburrimiento, no se puede hacer ruido porque papá se despierta y empieza a gritar, incluso si pasa un avión.

En muchos sentidos LA TRAICIÓN DE RITA HAYWORTH es un libro revolucionario. No sólo por lo que cuenta sino por la forma en la que está escrito. Leyendo se puede tener una idea muy completa de lo que era la vida cotidiana en los años 30 y parte de los años 40, sobre todo en los pueblitos chicos, más que nada cuando llegaba alguna copetuda o algún chico del pueblo que había ido a estudiar a Buenos Aires. Se tiene un acceso ilimitado a lo que pasa por la cabeza de cada personaje a la hora de la siesta, el momento más aburrido del día (sobretodo cuando sos chico). De Manuel Puig ya había leído BOQUITAS PINTADAS y EL BESO DE LA MUJER ARAÑA, pero este libro es impresionante. De esos que merecen estar junto a RAYUELA y 100 AÑOS DE SOLEDAD. Quizá te suene exagerado, pero es lo que a mí me parece.

FRASES NO TAN CÉLEBRES (6)

"EL TIEMPO QUE PASÉ DEJANDO DE HACER MIS COSAS, ¿Y QUÉ ES LO QUE LOGRÉ? DUDAR UN POCO MÁS. AHORA PUEDO VER QUE HACERLAS ES LO QUE IMPORTA, TAL VEZ NO SALGAN BIEN, PERO ME HACEN VIVIR."

HAGO MÁS (Canción de VIRUS, letra de Roberto Jacoby)

VIEJITOS PIOLAS

Hay un par de discos que anduve escuchando este último tiempo y que me gustaría recomendar. Son de Artistas ya entrados en años que se despacharon con sendos trabajos de una calidad enorme. Uno de ellos es el viejo y querido Joe Cocker, el mismo que cantó With a Little help from my friends (con una ayudita de mis amigos) en Woodstock 69, el de la voz gruñona, el león de Senffield, el mismo que canta el eterno himno porno erótico You can leave you hat on (Puedes dejarte el sombrero puesto). El disco salió ya terminando el 2010 y se llama HARD KNOCKS. Con la producción de Matt Serletic (Santana, Matchbox 20), que rodeó a Joe de un ejército de sesionistas como el guitarrista Ray Parker Jr. y el batero Josh Freese (Devo) y le dio un brillo pop con toques modernos, tenemos una placa con 10 temas que te vuelan la peluca. Un cóctel de soul, un poco de rock y tres baladas pop que están entre lo mejor que haya grabado en su carrera ("Unforgiven", "So It Goes", y la bella "Thankful", con coro gospel).

El otro muy buen disco que me gustaría recomendar es el de los alemanes Scorpions, quienes hace unos meses editaron STING IN THE TAIL. Banda de hard rock ochentosa por antonomasia, aquella misma que dejó exitazos como Still Loving you (Aún te amo) y Wind of change (Vientos de cambio), está de vuelta no sólo para editar su album 17 sino también para despedirse (de hecho están llevando a cabo una gira mundial por ese motivo). El disco es Scorpions puro, con la banda haciendo plagio de sus propios riffs y melodías. La diferencia es que suenan mejor que nunca, como si el tiempo no hubiera pasado para nadie, ni siquiera para su vocalista. Hay hard rock ochentoso del mejor y tres baladas impresionantes (una de ellas con la ex Nightwish, Tarja Turunen, como vocalista invitada). Ideal para poner en el auto y encarar la ruta.

SE BUSCA BAJISTA

Hola gente. Les cuento que estamos buscando bajista para MADREAVENOCHE. La idea es que esté equipado y con ganas. Tenemos distintas influencias pero las principales vienen de la movida alternativa de los años 90. Nos gusta mezclar eso con diversos estilos como el pop, el dark y el reggae. Tenemos mucho material ya armado para hacer escuchar y la idea es salir a tocar en vivo y empezar a diagramar la grabación de un CD. El proyecto es hiper serio. Sólo necesitamos a alguien que venga e interprete el libreto. La idea no es estar un año ensayando antes de salir a tocar sino armar un show y hacerlo a la brevedad. Ensayamos en la zona de Morón (preferentemente los sábados). Interesados escribir a sicofantes@gmail.com

MEDIO MEDIO

Tengo sueño pero estoy despierto. Despierto pero con sueño. Despierto a medias. Medio despierto y medio dormido. En todo caso tan sólo es la mitad de cada cosa. Una mitad entre tantas cosas completas. Medio dormido no sueño. Medio despierto no sirvo (o sirvo a medias). Ni esto ni lo otro. Así pareciera ser estar en la mitad de algo. Aunque debería ser un poco de esto y un poco de aquello, lo que los griegos llamaban el justo medio. ¿Y cómo es? Ni esto ni lo otro, es estar en la nada, sin ganas de echar mano. Supongo que un poco y un poco al menos es algo. Quizá no en su justa mitad, pero es algo.

¿Estoy medio despierto o medio dormido? Sí, es un poco como lo del vaso medio lleno o medio vacío. Si se está en el medio en algún momento hay que decidir para que lado ir. Si bien se puede optar por quedarse en el medio y no ir a ningún lado, lo cierto es que hay una verdad biológica que nos dice que la vida es movimiento. Moverse sin alejarse mucho, así se puede volver.

En un caso como este (medio despierto y medio dormido) lo positivo sería irse a dormir, lo cual es mucho mejor que estar despierto con sueño. El tema pasa por si en verdad hay posibilidades de poder acostarse a dormir. Es decir, si hay una cama para hacerlo, tiempo y silencio (lo de la oscuridad se puede arreglar). Intuyo que si hubiera una cama y tiempo y silencio sin ningún tipo de duda estaría durmiendo, lo cual me lleva a la conclusión de que tengo sueño pero no tengo posibilidad de poder acostarme y dormir. Es decir, soy un hombre que tiene sueño pero a la vez está compungido por la imposibilidad de poder dormir.

¿No fue Calamaro el que escribió “no sé si estoy despierto o tengo los ojos abiertos?

Medio despierto doy un poco menos de la mitad de lo que soy.

Si duermo me hago un favor y a la vez le hago un favor al mundo.

Mejor buscar la forma y dormir. El sueño, tal cual escribió Nietzche, es un recreo para el cerebro.

FRASES NO TAN CELEBRES (5)

FUMO PARA QUE ME PREGUNTEN POR QUÉ FUMO

EL HIT DEL VERANO

“Y ahora estás tu sin mí, ¿Y qué hago con mi amor? El que era para ti, y con toda la ilusión de que algún día tu fueras solamente para mí”

Este es sólo un fragmento de uno de los hits del verano 2011. El mismo se llama TÚ SIN MÍ y lo canta MARIANO CASTRO también conocido como Dread Mar I. A mí la canción no me parece gran cosa, pero el asunto es que dondequiera que voy alguien la está escuchando. Creo que es uno de esos casos en donde el gusto popular pega un volantazo y sorprende hasta a los más incrédulos. Uno de esos casos en donde la popularidad no concuerda demasiado con la calidad del producto. Y esto lo digo con la autoridad de quien consume música pop desde hace mucho tiempo. Hace unos años pasó algo parecido con la canción SERÁ de LAS PELOTAS. Ni siquiera sus autores podían creer que esa melodía tan insulsa y poco pegadiza (LAS PELOTAS tiene canciones 10 veces mejores) se volviera un hit de consumo masivo. Y si vamos más atrás en el tiempo, por sólo citar un par de ejemplos, tenemos el caso de AVANTI MOROCHA de los ya desintegrados CABALLEROS DE LA QUEMA y la canción MI VIEJA de PAPPO BLUES. Cuesta creer que luego de tantas composiciones grandiosas el carpo haya calado en el gusto popular con una canción compuesta por Sebastián Borenztein para un programa del queridísimo TATO BORES. El gusto de la gente muchas veces da giros impensados. Porque tanto las radios como las cadenas de vídeos pueden machacarte la cabeza un buen tiempo, pero cuando a la gente no le gusta, no le gusta y se acabó. Pero a veces se dan estos éxitos sorpresivos y hoy la varita le tocó a Dread Mar I. Todo bien con él, ya que un hit significa más laburo y más entrada de dinero, lo cual lleva a poder vivir de lo que a uno le gusta, y está muy bien que así sea. Pero a mí la canción no me conmueve en absoluto. Debe ser porque la escucho dondequiera que voy y es como si sintiera que alguien quiere que me termine gustando. Para una persona con el gusto ya afianzado es un poco un dolor de huevos. No sé qué me hubiera pasado si hubiera escuchado esa canción hace más de 10 años. El tiempo es el único crítico que no se equivoca, dicen por ahí, ya veremos en el futuro si esta canción se convierte en un clásico o en una bizarra canción de amor. A mí no me gusta. Creo que es un poco un signo de que el tiempo pasa para todos (¡Andá, viejo choto! Gritó alguien por ahí).

DESGRACIA (FRAGMENTO)

Un fragmento de la novela DESGRACIA, cuyo autor, el sudafricano J. M. COETZEE ganó el premio novel de literatura 2003. La historia trata de un profesor de 52 años, dos veces divorciado, que luego de tener sexo con una de sus alumnas es denunciado por acoso sexual y juzgado por el comité de la universidad. La frase a la que hago alusión aparece mientras cena con su ex esposa.

“Tal vez los jóvenes tengan todo el derecho del mundo a vivir protegidos del espectáculo que dan sus mayores cuando están inmersos en los espasmos de la pasión. A fin de cuentas, para eso están las putas: para hacer de tripas corazón y aguantar los momentos de éxtasis de los que ya no tienen derecho al amor.”

Me gustó esa frase no sólo por la crudeza sino porque además creo que guarda una gran enseñanza para el futuro. Para terminar cito un par de preguntas que le hace su ex esposa durante la cena:

“¿Cuántos años tienes? ¿Cincuenta y dos? ¿A ti te parece que a una chica joven le resulta placentero acostarse con un hombre de tu edad? ¿Tu crees que le gusta verte en medio de tus…? ¿Lo has pensado alguna vez?”

LA PREVIA

Ayer llegué de Mina Clavero, lugar donde pasé unas lindas vacaciones con mi familia, y lo más interesante, la primera vez que lo hago siendo padre. Más allá de eso, lo que me interesa contar es lo de las angustias pre-vacaciones. Es decir, el hecho de que cuando uno hace un viaje en busca de placer y descanso, también se somete a ciertos riesgos. El principal es la preocupación por la integridad del hogar, el temor de que al llegar te encuentres con la sorpresa desagradable de que entraron a robar a tu casa. Es una mierda, pero en Buenos Aires es así. Y a causa de eso uno se hace ciertos planteos: ¿estaré haciendo bien? ¿No me estoy arriesgando al pedo? Pero después está lo otro: no le desvalijan la casa a todos los que se van de vacaciones, de la misma manera en que no todos los que van a la costa por la ruta 2 tienen un accidente automovilístico. Además, para que eso te pase no hace falta irte de vacaciones, basta que te ausentes un rato. Pasa que uno concluye en que cuanto más tiempo queda la casa sola, más probabilidades hay de que ocurra. Es bastante choto hacerse esos planteos, pero supongo que a la mayoría de los que están en una situación parecida les pasa lo mismo. Al final, es como que uno se expone al riesgo y lo hace, porque sino no se puede hacer nada, lo que se dice, no se puede vivir. El placer en cierta manera está ligado al riesgo. Es así, no hay otra. Después están los otros miedos, el miedo a que te pase algo feo en la ruta, o que se te rompa el auto en el medio de la nada, o que te pase algo feo en el mismo lugar al que fuiste a olvidarte de todo. Pero también entendés que no a todos los que se van de vacaciones les pasan cosas feas, y si los hay, son una proporción más bien pequeña, ¿por qué te tiene que tocar justo a vos? Aunque también te podés preguntar ¿Y si me toca? Puede ser, por qué no, aunque lo mejor es tomar todas las precauciones necesarias. Al menos para no sentir que si algo te pasa es por tu culpa. En fin, tal vez sea medio choto lo que estoy diciendo, pero pensar en estas cosas es una manera de aceptar que uno es responsable de sus actos y de sus consecuencias, en este caso salió todo bien, pero hay casos en los que pasa lo contrario. Lo feo es tener miedo de que te vacíen la casa, y eso es más bien un tema social, el hecho de sentirte desprotegido, a merced de que en un segundo aparezca un loco de mierda y te cague la vida para siempre, o a lo sumo por un tiempo. Es la contra de vivir en grandes ciudades. Fue muy lindo dormir en un lugar en donde las ventanas no tienen rejas…